Supergirl ne veut pas être une héroïne

Supergirl s’empare de 2026 ! Après Superman, on retrouve la Femme d’Acier sur grand écran le 24 juin. Craig Gillespie, James Gunn et Milly Alcock s’épanchent sur le film.

Cela fait plus de quarante ans que Kara Zor-El a fait son premier et unique vol sur grand écran, mais cela est sur le point de changer. L’été prochain verra la sortie de Supergirl, le deuxième film de la nouvelle série DC Universe après Superman sorti cette année (dans lequel la Femme d’Acier, incarnée par Milly Alcock, star de House of the Dragon, a fait une apparition). Supergirl, basé sur l’album de Tom King et Bilquis Evely, Supergirl : Woman of Tomorrow, sortie en 2021, sortira en salles le 26 juin 2026. Il est réalisé par Craig Gillespie (qui a réalisé I, Tonya et Cruella) sur un scénario d’Ana Nogueira.

Les fans ont pu avoir un premier aperçu du nouveau film de super-héros très attendu lorsque DC Studios a publié la première bande-annonce, qui offrait un aperçu du décor intergalactique du film, des interactions entre Kara et le personnage de Woman of Tomorrow, Ruthye, et un aperçu du Lobo de Jason Momoa. C’est un excellent teaser, mais nous étions impatients d’en savoir plus. Heureusement, Milly Alcock, Craig Gillespie et James Gunn, co-PDG de DC Studios, ont été ravis de nous en dire un peu plus sur la nouvelle aventure de Kara.

« Les raisons sont diverses, mais la principale est que lorsque Ana Nogueira a écrit le scénario de Woman of Tomorrow, il était fantastique », explique Gunn, lorsqu’on lui demande pourquoi DC Studios donne suite à Superman avec un film mettant en vedette sa cousine. « Et chez DC Studios, ce qui nous importe le plus, c’est l’écriture. Nous avons donc immédiatement donné notre feu vert au film. »

« Je me souviens de la sortie du roman graphique », poursuit-il. « Peter et moi discutions de la possibilité de reprendre DC, mais nous n’avions pas encore pris de décision, et j’ai appelé Peter. Je lui ai dit : « As-tu vu ce livre de Tom King, Woman of Tomorrow ? » Je lui ai dit à quel point il était génial, à quel point il offrait une vision intéressante de Supergirl. Je lui ai dit : « Tu sais qui serait parfaite pour ce rôle ? Si tu as vu cette petite blonde dans House of the Dragon, je pense qu’elle serait parfaite, car c’est une Supergirl rock’n’roll. »

« C’était la première fois que je lisais un scénario de super-héros dont je comprenais le ton et ce qu’il fallait en faire », ajoute Gillespie. « J’étais partante. Milly avait déjà été choisie, et cette combinaison – ce scénario avec Milly, supervisé par [DC Studios]… Parce que le scénario explore des aspects très sombres et difficiles du personnage, et j’avais l’impression qu’ils allaient mettre l’accent là-dessus. Milly était parfaite pour ce rôle, tant au niveau du ton que du jeu. Elle a cette vulnérabilité, cet humour et cette accessibilité, mais aussi cette force et cette nature angélique qui font partie de son ADN, c’était parfait. Toute la combinaison. »

Quant à la star du film, elle a été très attirée par l’interprétation plus dure que d’habitude de Kara Zor-El par Supergirl.

« Supergirl, comparée à Superman, a eu une éducation complètement différente », explique Alcock. « Elle a grandi sur une planète en train de mourir. Tous ceux qu’elle a connus et aimés sont morts, ce qui la rend très cynique, dure… Elle s’est construit un mur très épais et elle est très sceptique envers les gens. Clark est tout le contraire. Il fait trop confiance aux autres. Il attend le meilleur des gens. Il a eu une vie très protégée et il fait aussi semblant. Kara ne fait jamais semblant. Si elle ne se sent pas bien, vous le saurez. Elle ne porte pas de masque, ce qui est vraiment rafraîchissant à jouer. »

Alcock poursuit : « Elle a tellement de défauts, et je pense que nous avons vraiment besoin d’une héroïne imparfaite. Ce que Supergirl représente pour les jeunes femmes, en particulier, c’est que l’on peut avoir des défauts et qu’il n’est pas nécessaire d’être parfaite pour parvenir à une certaine résolution intérieure. On nous impose, en particulier aux femmes, cette idée qu’il faut être parfaite dans tous les aspects de sa vie. Kara est quelqu’un qui assume magnifiquement ses défauts. Je pense que c’est vraiment spécial. »

Gunn, pour sa part, est d’accord.

« C’est vraiment ce qui m’a marqué dans le livre et dans le scénario », reconnaît-il. « Souvent, pour une raison quelconque, nos super-héroïnes principales sont tellement plus parfaites que nos super-héros masculins. Tony Stark et Star-Lord sont de vrais désastres, mais ce n’est pas toujours le cas de nos super-héroïnes. Voir quelqu’un d’aussi imparfait et désastreux, mais avec une âme vraiment magnifique… »

« Milly est une rebelle », ajoute Gillespie. « Ce personnage porte une armure épaisse et utilise son humour et son cynisme pour se protéger. Il y a un vrai côté punk dans tout ça, et Milly a tout simplement embrassé tout cela. Elle se glisse sans effort dans ce rôle et le joue avec une certaine compassion sous-jacente, mais on peut sentir sa vulnérabilité. On peut sentir les fractures dans ce avec quoi elle lutte, mais elle reste néanmoins forte. »
Supergirl retrouve Kara en train de fêter son anniversaire avec Krypto sur une planète au soleil rouge (où, comme indiqué dans Superman, ses pouvoirs ne fonctionnent pas, ce qui lui permet de s’enivrer). Elle rencontre ensuite la jeune Ruthye Marye Knoll, fille d’un fermier qui, dans la bande dessinée de King et Evely récompensée par un Eisner Award en 2022, cherche à obtenir justice pour le meurtre de son père.

Cependant, même si les éléments fondamentaux sont similaires, Gillespie nous prévient que le film diffère du livre.

« Je sais que nous ne cessons de mentionner le livre de Tom King, mais [la scénariste Ana Nogueira] l’a vraiment emmené dans une direction différente », dit-il. « Donc, pour tous ceux qui feuillettent le roman de Tom King en ce moment, sachez que c’est différent. »

Étant donné qu’elle incarne une visiteuse dotée de super-pouvoirs venue d’un autre monde, Alcock s’est beaucoup identifiée à Kara Zor-El et à son parcours.

« Kara ne veut pas être une héroïne », explique-t-elle. Il y a une similitude entre ma propre expérience en tant qu’actrice et le fait de pouvoir comprendre ce que c’est que d’avoir à endosser un certain rôle et de répondre à certaines attentes extérieures alors que l’on a l’impression de ne pas le mériter. Je pouvais m’identifier à cela. Je me disais : « Elle doit en quelque sorte être l’héroïne de sa propre histoire. » Beaucoup d’entre nous ont du mal à le faire et à se sentir dignes de cela. »
« C’est une anti-héroïne », confirme Gillespie. « Ce que j’ai aimé dans cette histoire, c’est qu’elle ne veut pas endosser ce rôle. Quand on la rencontre, elle traverse une période très difficile, elle fuit ce rôle et se réfugie dans son propre univers. Elle est entraînée à contrecœur dans le monde des super-héros. La façon dont elle gère cela, dont elle y fait face et dont elle se découvre à travers cette histoire est vraiment fascinante, et c’est incomplet, ce que j’aime aussi. »

« Elle ne veut pas être une héroïne », confirme Alcock, « jusqu’à la fin du film. Puis elle se dit : « Je dois être ça. » »

Bien sûr, ce ne serait pas un film de super-héros sans beaucoup d’action, et Gillespie promet que les fans ne seront pas déçus, en annonçant quelques combats mémorables.

« Dans chaque cas, c’est toujours un peu différent, qu’elle ait tous ses pouvoirs, qu’elle n’en ait aucun, qu’elle soit sur une planète rouge », explique-t-il. « De plus, son état émotionnel dans l’histoire dicte en grande partie le déroulement de ces séquences de combat. Si elle est très en colère, le travail de la caméra sera beaucoup plus frénétique, désordonné et agressif. Si elle se sent dans la zone, pour ainsi dire, le travail de la caméra devient plus fluide. C’était donc très amusant d’essayer de déterminer où nous en étions dans l’histoire et comment cela renforçait son état émotionnel dans les séquences de combat. »

Mais, ajoute le réalisateur en riant, « elle essaie vraiment de trouver toutes les planètes rouges possibles. C’est là qu’elle se sent à l’aise. »

« C’est amusant de regarder le film, suggère Gunn, car elle va et vient entre ces planètes, rouges et jaunes. »

Bien sûr, il reste le fait que Supergirl sort un an après Superman. Alors, comment s’assurer qu’ils ne se ressemblent pas trop ? Selon l’équipe créative de Supergirl, c’est en laissant les réalisateurs respectifs suivre leur propre vision.

Lorsque [James et moi] nous sommes rencontrés, je lui ai demandé : « Dans quelle mesure dois-je respecter l’univers de Superman ? », raconte Gillespie. « Il m’a répondu : « Nous abordons cela comme si chaque film était une bande dessinée à part entière. Vous pouvez y apposer votre marque, votre style et votre vision. » C’était incroyablement excitant et je lui en suis très reconnaissant. C’était indispensable pour le ton du scénario. Ils sont tellement différents dans leur ton, et pouvoir vraiment s’y appuyer et l’adopter… De plus, tout le film se déroule dans l’espace. C’est donc un monde très différent dès le départ. D’une certaine manière, nous partions d’une page blanche. »

Et pourtant, les deux personnages sont cousins et se connaissent bien. Lorsqu’on lui pose la question éternelle de savoir qui gagnerait dans un bras de fer, Superman ou Supergirl, Alcock répond avec un sourire entendu : « Je pense que ce serait Kara. Parce que Clark la laisserait gagner et qu’elle ne s’en rendrait pas compte. »